Velika i nepodnošljivo filmovi

Među omiljenih filmova koristili smo uključiti slike onih koji su gledali više puta, lako možemo citirati i prepričavati svoje omiljene scene. Ali svatko od nas lako može sjetiti, i ovaj film, koji je jedan od svjetskih remek-djela kinematografije ili postignuće, ali revidirati ga nemaju želju.

Neki od tih vrpci jednostavno nisu ispunili naša očekivanja, malo razočaravajuće finale, neke nakon otkrivanja glavnog intriga postaje nezanimljiva, a bilo je nešto od ovog dvosatnog mučenja.

teške krijesnice (1988) / Hotaru no haka

u punoj duljini japanska animacija u laik povezana sa šarenim bajke radi Studio Ghibli i Hayao Miyazaki, ali „Groblje krijesnica” u režiji Isao Takahata je kao slika divovskog samo stil - ostatak ratne drame, naravno, u nekom drugom svemiru ,

Prije svega, dirljivu priču o djeci pokušavaju preživjeti rat u opustošenom gradu, to se postiže uspostavljenog „Groblje krijesnica” u biografski roman u kojem autor opisuje što se dogodilo njegovoj obitelji. A to je vrlo dirljiv, dodirom tako da je želja pokazati ovaj film se ne odlučiš, ne samo djeci nego i odraslima - rat se rijetko pojavljuje na zaslonu više ružan, zastrašujuće i okrutno. To je samo otkriće tijela djece ubijene majke - to je bolje ne vidjeti više.

Requiem u san (2000) / Rekvijem za san

Nakon niza vizualnih eksperimenata u filmu „Pi” Darren Aronofsky u „Rekvijem za snove” gazi sve moguće filmsko Canon - broj montaža lijepljenjem svoj film iznad prosjeka tri puta, on koristi split screen, usporeno i brzo kretanje i kutovi kamere uzrok vrtoglavica. No, Aronofsky tehnika uzrokuje uporni nespremnost da se revidira jednu od svojih najboljih filmova, mnogo teže vidjeti pad i razaranje karaktera slici. počinje „Requiem” s vjerom u prekrasnom bajke koje možemo postići željenu, samo da malo truda, ali to završava sa strašnom slikom raspada, ludila i sama prodaje za dozu droge. Neusporediva Film izumio i pucali na najvišoj razini, ali ponoviti sličan izlet malo usuditi.

Nepovrativost (2002) / Irreversible

Redatelj Gaspar Noe se ne razlikuje takt - gledatelj njegovi filmovi uvijek biti spremni za ono neće biti lagane šetnje, imaju poteškoća da prevlada oštri rubovi priča se javi, istovremeno diveći kamere uporan i energičan inscenacije izazovan scene. Najpoznatiji primjer pozivatelja režije Noe - „nepovratan”, koji bi mogao biti delikatno opisan kao priča detektiv pronaći zlokoban svodnika koji drži u horor pariški tromjesečju. Ali, to je potrebno jednom gledatelju da vidi ovaj film, i tako je ostalo u glavi kao zapušten noktiju ugrizla off šešir.

Da, mi smo na poznatoj sceni silovanja junakinja Monica Bellucci, nevjerojatno tri minute off-plan, koji je ne samo bolno udari okrutno nasilje, ali i ravnodušnost društva. Zapamtite osobu koja umjesto da pomaže Žena se okrenula na drugu stranu? Ne? Tada pregled tečaj.

Oldboy (2003) / Oldboy

Treba napomenuti da je „Oldboy” Park Chan-Wook je rođen u vrlo dobrom vremenu - azijski kino zainteresirani za američke, europske i čak ruskom publikom, a gotovo svaki projekt nalazi se na raspravi. Ali nećemo smanjiti razinu određenom obrascu, „Oldboy” - sjajan detektiv i triler, snimljen tako neobično da oni mogu gledati samo s njegova usta širom otvorena, i pucao po jedan kadar tri minute borbe scena još uvijek se smatra impresivno štos. To je samo konačna slika čini gledatelj jeza jači nego kad jede kao live hobotnice - nakon 15 godina neobjašnjivog zatvora protagonista postaje uključene u tuđoj igri, što je smanjilo svoju kćer, koja završava incest. Strašna je završio prekrasan film, pregled je vjerojatno da žele.

mrtvaca cipele (2004) / mrtvaca cipele

Slika Shane Meadows' Mrtvačeva Shoes „- pravi dragulj britanske filma koji kombinira elemente drame, horora, trilera pa čak i malo crne komedije. Genijalan priča o dva brata, od kojih je jedan otišao u vojsku, ostavljajući druge u svijetu nasilja i okrutnosti, a onda se vratio da se osveti, pokazuje donju pokrajinske Engleske bolje od bilo kojeg drugog filma, a Paddy Considine, koji izvodi naslovnu ulogu, dao glumca igru, zaradio iskreni pohvale.

Međutim, jednom vidio konačni trake odvratiti zauvijek od posljednjeg ronjenja u ovom gadan, krvav, droga svijetu. Ne postoji ni učinku „Šesto čulo” i „Fight Club”, u kojoj je jedan od likova, također, nije u interakciji s bilo kojim od drugih, „cipele” za pregled ne povući u bilo kojim okolnostima.

Dječak prugastih pidžami (2008) / Dječak u prugastoj pidžami

Ako niste pročitali roman Irac John Boyne „Dječak u prugastoj pidžami”, film sigurno će proizvesti za vas trajan dojam. Stvar je u tome da su razmažene holivudske klišeji i isto sretna-endami, očekujemo stroj za sretan rješavanje svih problema, čak iu scenama holokausta. Glavni likovi trake - dva dječaka koji su podijelili bodljikave žice. Jedan je zatvorenik logora, a drugi - sin nacističkog zapovjednika, ali to ne sprječava nastao ovaj jako prijateljstvo, a do finala, veselimo se dugo očekivani spas Shmuel, koje će Bruno pomoći drugima pobjeći ili njegov otac naći židovska dječaka u njegovoj kuća. Ali slika boli naše osjećaje - umjesto štednje bit će puno tuge, ponovno uronjen u, a koji nije želio neprijatelja.

Orphan (2009) / Orphan

Dok je uznemirujuće za našu razloga javne ličnosti govorio o tome da li je moguće pretražiti zlostavljanje djece i djece učiniti junaci horror filmova u režiji Jaume Collet-Serra je veliki psihološki triler „Orphan”, koji govori o bračnom paru koji usvaja 9- godišnja djevojčica, koja se okrenuo koncentraciju nedostataka i užasa.

Film je lijepo razrađen prema parceli, gledatelj je prisiljena požurivati iz jedne krajnosti u drugu, znajući nevolje u Coleman muža obitelji, supruzi, novi član obitelji. Međutim, čeka konačna, mi se ne osjećaju frustrirano i dramatično gube interes za ono što se događa - posljednjih nekoliko minuta, kad je tajna objavljena Estera protežu nepodnošljivo dugo. Sve je jasno i nije ih dirati. Ali ne samo da odbija od re-pogled, malo je vjerojatno da bi netko želio ponovno doživjeti neugodnu scenu zavođenja donijela kćeri svog novog oca, čak i bez znajući tko je tko.

Valentine (2010) / Blue Valentine

Derek Sienfransa putovanje „Valentinovo” - trijumf Ryan Gosling i Michelle Williams, koji je igrao u filmu glumi. Veliki skripta pokazuje publike sentimentalnu priču blijedi ljubav, množenjem proturječnosti u jednom savršenom paru, jaz postupno raste, gdje je živio nakon strastvene osjećaje. Kemija između Williams i Gosling obavija gledatelja, a zbog kolaps i raspad svojih junaka hit posebno teško. Tako bolno da za konačnu sliku koju žalim što uopće postao njezin sat - to je bolje ne vidjeti te patnje i sukoba. Naravno, „Valentinovo” je mnogo istinitije romantične komedije o „ljubavi do groba”, ali to ne znači da je to istina će htjeti ponovno i ponovno privući veliku žlicu.

Moramo razgovarati o Kevinu (2011) / Moramo razgovarati o Kevinu

Tragična priča o Evi i njezinog sina, kao što je prikazano na slici Lynn Ramsey „Moramo razgovarati o Kevinu” zaslužuje svaku sekundu pljesak koji je dodijelio publiku na brojnim festivalu prikazuje - na vrpca stvarno nemoguće da se vaše oči, a njezina sudbina heroji dodiruje najdublje konce duše.

Tema slike je složen i neprivlačan, ne svaki od nas je spreman priznati sam sebi da bi trebao dijeliti krivnju svoje djece, podići dijete ispravno da je bio gluh na odjecima prvi alarm. Posebno kompleksan film za majke koje su sigurni da daju djeci najbolje da ne mogu biti u krivu, a rezultat je sebe užasnim. Film se pamti, ali ponovo pogled nema previše teško se - vidjeti igrao sjajno talentiran Tilda Swinton tjeskoba izazvao pokolj Kevina.

Drvo života (2011) / Drvo života

Ono što možemo reći je ponovio gledanja bilo kojeg od posljednjih filmova Terrence Malick - test nije za onesvijestiti se od srca. Međutim, „Drvo života”, impresionistički priča o prosječnoj američkoj obitelji ističe čak i protiv pozadina od najnovijih kreacija ravnatelja. Ne vjerujte onima koji kažu da je „stablo” nema zemljište, ne vjeruju mišljenje onih koji smatraju da je ova slika je halucinacija autora ili njegovog droge putovanje, to nije istina, vrpca - pravi vizualni remek-djelo koje uranja gledatelja u filozofiju života je tako duboko kao što je on spreman da se ovo putovanje. Ali sve kozmički razmjera pripovijesti, sve sjajni glumački rad i vješti tehnike operator, svi višedimenzionalno tumačenja nije vjerojatno da bi vam razmotriti je „drvo života” još jednom. Ovaj film je dobar i njegov završetak osjećaj da ste ga vidjeli više i ne moraju gledati.

127 sati (2010) / 127 sati

James Franco karijera je poput roller coaster - to je sedla sreće i osvojiti prestižne nagrade je nesmotribelnom uklonjeni u troske, što je pozvan da višemilijunski blockbustera u, a zatim dati denar ulogu u indie filmovima koji idu ravno u smeće.

2011. bio je glumac bio pobjednik - u filmu Danny Boyle je „127 sati” Franco je dobio priliku da se koristi i njome puni, samo na slici, sa svim prednostima, pokazalo se kao da je bilo muddying vire iz jedne samo njezina sjećanja. Zaslon adaptacija povijesti penjač, pao u zamku, jedva učiniti bez ključnog scene amputacije sendviču bacanje kamena, ali onda, kao što je prikazano Boyle i Franca, prisiljavajući svaki put sipati hladan znoj - tupi džepni nožić protiv tetiva, živaca, mišića i kostiju. Nemojte pokušati ponoviti stajalište kod kuće.

12 godina ropstva (2013) / 12 godina rob

Povijesna drama Steve McQueen je „12 godina ropstva”, čini se, nije bio iznenađen ništa - slike od ugnjetavanja crnaca u Americi redovito se objavljuju, u naslovnoj ulozi nije velika zvijezda, a povijest Solomon Nortala više poput bajke u stilu " Čiča Tomina koliba ". Ali nešto u tom trakom došli zajedno, tako da ne samo preneražen publika, ali i kritika - sve glavne nagrade Svečanost je započela za „12 godina ropstva” pobjedničkih. Jedan od problema je, ovaj film: nakon finala Salomon se ujedinila sa svojom ženom i djecom, s olakšanjem uzdisati ne samo heroji povijest, ali mi smo. Da, taman iza pozornice povijesti američkog ropstva je briljantan, da, film se dodiruju prirodnosti nasilne scene i namjerno nemoć onih koji žele Salomona da pomogne, ali s početkom kraja bodova osjećaj samo jedna stvar - publika kao da je resetirati težak teret koji treba nastaviti da se ne žele nikad više. Uz svo dužno poštovanje.